În luna mai, Brașovul se transformă într-o veritabilă capitală a muzicii, odată cu revenirea Festivalului Internațional al Muzicii de Cameră, un eveniment emblematic, ajuns la cea de-a 44-a ediție. Inițiat în 1970 de maestrul Ilarion Ionescu-Galați, anul acesta festivalul reunește artiști valoroși, ansambluri de prestigiu și un public dinamic și modern, într-o celebrare a artei muzicii în cele mai variate forme ale sale.

Ediția din 2025 debutează cu un concert cu totul special în impresionanta Biserică Neagră, marți, 13 mai, la ora 19:00. Sub genericul Lumini și umbre, Orchestra de cameră a Filarmonicii Brașov, sub conducerea muzicală a lui Sebastian Tegzeșiu, va interpreta lucrări de Arcangelo Corelli, Georg Friedrich Händel, Ralph Vaughan Williams și Francesco Geminiani. Solistul serii va fi organistul Steffen Schlandt, într-un program care îmbină fastul barocului cu profunzimea fanteziei engleze și exuberanța temelor vechi italiene.

Miercuri, 14 mai, festivalul continuă în Sala Mare a Sălii Patria cu un dublu eveniment cameral. În prima parte, Ansamblul de suflători al Filarmonicii Brașov - compus din Ciprian Patriche (flaut), Emin Curtgeafar (oboi), Izsák Jenő (clarinet), Mihai Mărunțelu (fagot) și Cosmin Elisei (corn) - va interpreta lucrări semnate de Carl Nielsen și Jacques Ibert. În partea a doua, Gaudeamus Quartet va aduce pe scenă Cvartetul op. 59 nr. 2 de Ludwig van Beethoven, într-o versiune care promite intensitate, echilibru și un dialog profund între voci.

Vineri, 16 mai, dimineața este dedicată celor mai tineri melomani. De la ora 10:00, în Sala Mare, se va desfășura un concert educativ intitulat Sonorități de geniu, cu participarea violonistului Florin Ionescu-Galați, a contrabasistului Mihai Pîntea, a pianistei Ana-Maria Negrea și a percuționistului Ovidiu Nauncef, un eveniment conceput să apropie copiii de universul muzicii clasice printr-o experiență interactivă și plină de farmec.

Seara de vineri aduce în prim-plan o prezență internațională remarcabilă: clarinetistul și compozitorul Ulrich Drechsler, alături de proiectul său LIMINAL ZONE - CARAMEL. Alături de Michaela Resch (soprană), Lukas Leitner (pian), Oliver Steger (contrabas) și Raphael Keuschnigg (percuție), Drechsler va interpreta propria sa suită Beauty Doesn't Ask for Attention, compusă în 2020. Este o lucrare care transcende granițele genurilor, oscilând între jazz, muzică de film, influențe persane și romantism est-european.

Ulrich Drechsler este, fără îndoială, una dintre cele mai fascinante voci artistice ale momentului. A început să cânte la clarinet la vârsta de nouă ani într-o fanfară, dar călătoria sa muzicală l-a purtat prin jazz, funk, drum'n'bass, muzică persană, sufi, trip hop britanic și până la romantism contemporan. Încercările sale repetate de a uni aceste lumi într-un singur proiect au dat naștere platformei Liminal Zone: un ecosistem creativ ce include nu doar muzicieni, ci și fotografi, artiști vizuali, cineaști și graficieni. Caramel este una dintre cele trei "scope"-uri ale acestei platforme, alături de Chrome și Azure, fiecare reflectând o parte din universul său interior. Cu o discografie vastă, colaborări cu nume internaționale și o activitate intensă pe scenele festivalurilor din întreaga lume, Ulrich Drechsler este un veritabil călător între lumi muzicale.

Sâmbătă, 17 mai, în Sala Mare a Sălii Patria, publicul este invitat la un concert ce aduce în prim-plan valorile muzicii vechi. Sub titlul Prin patrimoniul muzical, la pas!, Ansamblul de Muzică Veche "Anton Pann" va prezenta lucrări din creația compozitorilor Dimitrie Cantemir, Anton Pann, George Ucenescu, precum și din culegerile Codex Transilvanae, Codex Moldavae și Codex Anonimus. Este o ocazie rară de a redescoperi sonorități și structuri muzicale ce stau la temelia culturii românești, într-o interpretare autentică și plină de vitalitate.

Duminică, 18 mai, festivalul se încheie într-o notă spectaculoasă cu apariția violonistului Gilles Apap, alături de ansamblul Colors of Invention. Alături de Myriam Lafargue (acordeon), Ludovit Kovac (țambal) și Philippe Noharet (contrabas), Gilles Apap va purta publicul printr-o călătorie muzicală ce trece prin Antonio Vivaldi, Fritz Kreisler, Maurice Ravel, Manuel de Falla, Wolfgang Amadeus Mozart, dar și prin melodii tradiționale irlandeze și românești. Cunoscut pentru virtuozitatea sa și libertatea interpretativă, Apap reușește să creeze punți între clasic și tradițional, între rigoare și improvizație.

Festivalul Internațional al Muzicii de Cameră de la Brașov propune în 2025 o ediție densă, diversă și profund conectată cu prezentul. De la mari maeștri ai trecutului la voci ale contemporaneității, de la baroc și clasicism la jazz, muzică experimentală și tradiție folclorică, festivalul devine, ca în fiecare an, o punte între generații, culturi și gusturi.

Biletele sunt disponibile la casieria Filarmonicii Brașov sau online pe https://www.bilet.ro/promoter/filarmonica-brasov.